Kategori:
Sinema-Tiyatro
Yazar:
Oscar Gross Brockett
Yayınevi:
Karakalem Kitabevi Yayınları
Tiyatronun Temelleri
Tanıtım Bülteni
Tiyatronun Temelleri esas olarak iki farklı derse hizmet etmek amacı gütmektedir: Tiyatro alanında uzmanlaşmak isteyen kişilere (geleceğin tiyatrocularına) temel oluşturacak genel bir giriş dersi ve seyirci koltuğunda oturan kişilere (geleceğin tiyatro izleyicilerine) tiyatroyu daha iyi anlama ve kavrama yönünde genel bir çerçeve sunacak olan bir tiyatro eleştirisi dersi. Bu iki ders benzer konuları ele almasına rağmen, genellikle farklı noktalara vurgu yapar. Eğitimciler genelde ellerindeki malzemeyi bireysel amaçlarına uyacak şekilde kullanır, bu yüzden biz de tiyatroya akıllıca örgütlenmiş, kapsamlı bir bakış sağlamayı amaçladık. Ancak eğitimciler bizim seçtiğimiz dizilişi ya da kitapta yer verdiğimiz her ayrıntıyı kullanmak zorunda değiller. Bazı eğitimciler yalnızca ikinci bölümün bazı kısımlarını kullanmak isterken, diğerleri öncelikle üçüncü bölümü okutmak ya da iki bölümü aynı anda ele almak isteyebilir. Bütün bunlardan bağımsız olarak bizim amacımız, eğitim sürecinin nasıl düzenleneceğinden ziyade, tiyatroya giriş ya da tiyatro eleştirisi derslerine uygun konularla ilgili yararlı tartışmalar sunmaktır. Birinci Bölüm tiyatronun doğasına dair temel meseleleri ve özellikleri, seyircinin rolünü, teatral performansların değerlendirilmesinde etkili olan farklı etkenleri ve dramatik yapı ve üslupları ele alır. İkinci Bölüm tiyatronun geçmişinde ve bugününde var olan, çeşitli teatral deneyimlere göz atar. Bu deneyimlerden anlaşıldığı üzere, yaratıcı dışavurumun hayati bir örneği olarak tiyatro, içinde bulunduğu kültürü yansıtırken bir taraftan da bu kültürle birlikte evrim geçirir. Üçüncü Bölüm günümüz tiyatro üretim süreçlerine bir bakış sağlar, bu süreçte kullanılan ilkeler, uygulamalar ve yöntemlere ışık tutar. Bu kitabı okuyacak olan çoğu kişinin hem oyunları okuyacağını, hem de gösterimlere katılacaklarını farz ediyoruz. Tercihen, öğrenciler önce metinleri okumalı daha sonra oyunların gösterimlerini görmelidir. Bu genelde mümkün değildir, ancak bir oyunu okumak ve daha sonra sahnede izlemek, oyun metninin basılı hali ve onun sahnelenmiş hali arasındaki farkı ortaya koyar —drama ve tiyatro arasındaki fark budur. ANA BAŞLIKLARÖnsöz.1. KISIM: Temeller1. Bölüm Tiyatronun Doğası 2. Bölüm Seyirci ve Eleştiri3. Bölüm Oyun2. KISIM: Çeşitli Tiyatro Pratikleri4. Bölüm Festival Tiyatrosu: Yunan, Roma ve Ortaçağ Tiyatro Pratikleri5. Bölüm Profesyonel Bir Tiyatro Yaratmak: Elizabeth Dönemi İngiltere’si,İtalyan Commedia dell’Arte ve On Yedinci Yüzyıl Fransa’sı.6. Bölüm Romantizmden Gerçekçiliğe.7. Bölüm Modernizm ve Etkileri: 1885-19608. Bölüm Bağımsızlaşma ve Devlet Desteği: Yeni Yönelimler9. Bölüm Çağdaş Tiyatro ve Çeşitliliği.10. Bölüm Asya ve Afrika Tiyatrosu.3. KISIM: Teatral Üretim11. Bölüm Teatral Alan ve Yapım Tasarımı12. Bölüm Oyun Yazarlığı ve Dramaturgi13. Bölüm Yönetmenlik ve Yapım14. Bölüm Oyunculuk15. Bölüm Sahne Tasarımı16. Bölüm Kostüm Tasarımı ve Makyaj17. Bölüm Işık ve Ses TasarımıTerimlerKaynakçaİndeks
Kitap Yorumları - (0 Yorum)